{[ promptMessage ]}

Bookmark it

{[ promptMessage ]}

Excerpt from Fernandes - Excerpt Sujatha Fernandes"Fear of...

Info iconThis preview shows pages 1–3. Sign up to view the full content.

View Full Document Right Arrow Icon
Excerpt. Sujatha Fernandes, "Fear of a Black Nation: Local Rappers,  Transnational Crossings, and State Power in Contemporary Cuba,"  Anthropological Quarterly, Fall 2003. Cuban rap, as a unique musical and poetic genre, distinct from both Cuban  oral traditions4 and American rap, began to develop in the mid-nineties  and currently comprises a fairly broad and diverse movement that spans  from the urban areas of Havana to the eastern towns of Santiago de Cuba.  For the first five years of its evolution in Cuba up until 1991, hip-hop culture  was produced and consumed within the specific social context of the local  community or neighborhood. At parties, people would play music from  compact discs that had been brought from the US, or music recorded from  Miami radio, and they would pass on recorded cassettes from hand to  hand. The period from 1991 to the present has involved the  institutionalization and commercialization of Cuban hip-hop culture in  several different ways. As the art form has developed its own Cuban style,  as it has become distinctly more complex, and as it has begun to garner  large levels of support among Cuban youth, rap music has simultaneously  become intertwined with Cuban state institutions, transnational record  companies, and hip-hop movements in the US. Here I explore the  conditions that have given rise to the "rapper" as a social category and I  identify the ways in which Cuban rap musicians interpret and  recontextualize categories of "underground" and "commercial" that derive  from the context of American hip-hop. From certain social, historical, and  institutional locations emerge the commitments and solidarities that are  crucial to the framing of political demands and the articulation of desire in  Cuban rap. Rap music in Cuba is shaped by a highly specific set of social and  economic conditions, including the demographic restructuring of the urban  metropolis and increasing racial inequalities in the special period. Rap  music and hip-hop culture grew rapidly in relocative housing projects such  as Alamar and other areas of high density housing, occupied by mainly  black, working class communities such as Old Havana, Central Havana,  Sancto Suarez, and Playa. Until the collapse of the Soviet Union, black 
Background image of page 1

Info iconThis preview has intentionally blurred sections. Sign up to view the full version.

View Full Document Right Arrow Icon
and working class communities in Cuba were relatively protected from  neoliberal processes of economic restructuring. However, the crisis of the  special period forced the Cuban government to adopt policies of austerity  in order to increase the competitiveness of the Cuban economy in the  global economy. Although policies of austerity and restructuring have 
Background image of page 2
Image of page 3
This is the end of the preview. Sign up to access the rest of the document.

{[ snackBarMessage ]}